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"Paint it Green"
„It’s not easy being green“ sang Kermit der Frosch über seine Körperfarbe in der Muppet Show. Grün ist die „natürlichste“ Farbe der Welt. Schließlich ist der größte Teil der Erdoberfläche, der nicht von Meer bedeckt ist, grün. Dennoch war die „organischste“ Farbe, die Farbe der Gräser, Bäume und Felder, immer schon schwer herzustellen und wird meist aus Metall gewonnen, genauer gesagt durch die Korrosion von Metall. Grün gilt als Farbe der Natur, des Wachstums, der Erneuerung und der Hoffnung. Jeder von uns verbindet etwas Bestimmtes mit dieser universalen Farbe. Die Galerie Gölles zeigt eine Ausstellung über die vielen verschiedenen Facetten der Farbe Grün.
Beteiligte Künstler*innen:
HERBERT BRANDL | GUNTER DAMISCH | JAKOB GASTEIGER | ALFRED HABERPOINTNER | SUSE KRAWAGNA | ROBERT SCHABERL | HUBERT SCHEIBL | THOMAS STIMM | UTA WEBER | WOLFGANG WIEDNER
galerie gölles
Augasse 4
A - 8280 Fürstenfeld
Öffnungszeiten
Mo-Sa 09:00-18:00 Uhr
So nach Vereinbarung
+43 (0) 664 / 264 5975
Mehr als 80 Galerien zeigen insgesamt 90 Solopräsentationen auf der SPARK ART FAIR VIENNA 2022. Noch internationaler, noch vielfältiger, noch hochwertiger, noch weiblicher und noch exklusiver: Das ist das Versprechen der Macher der SPARK ART FAIR VIENNA für die zweite Auflage der Messe für Contemporary Art in der WIENER MARX HALLE von 24. bis 27. März.
Das Ausloten der sinnlichen Wahrnehmung ist eines der zentralen Themen in Robert Schaberls Arbeit. Er nähert sich dem über, wie er selbst meint, Zentralformen, vor allem Kreise. Der Künstler arbeitet mit feinsten Lichtspiegelungen und Reflexionen, legt mit äußerster Präzision unzählige hauchzarte Farbschichten übereinander und erzeugt so faszinierende, äußerst lebendige und irisierende Gemälde, die dem Betrachter neue Farb- und Raumwirkungen eröffnen.
SPARK ART FAIR
MARX HALLE, Karl-Farkas-Gasse 19, 1030 Wien
Preview & Vernissage 24. März 2022
Messetage 25. – 27. März 2022
Freitag + Samstag 11 – 19 Uhr, Sonntag 11 – 18 Uhr
Ab 19. März 2022:
Steirische Wurzeln -
Spurensuche in der Sammlung Gegenwartskunst
Benediktinerstift Stift Admont
Die Sonderausstellung 2022 im Museum für Gegenwartskunst im Stift Admont zeigt Werke von "Steirischen Wurzeln". Schon beim Aufbau der Sammlung Gegenwartskunst im Stift Admont fiel auf, dass zahlreiche in diesem frischen Sammlungsteil vertretenen Künstler*innen in der Steiermark gebürtig oder auf eine andere Weise in diesem Land verwurzelt sind. Sammlungsstrategisch stand nie eine Absicht einer Konzentration auf steirische Kunst dahinter. Dass so viele Künstler*innen mit Steiermark-Bezügen eine so wichtige Rolle in der österreichischen und internationalen Kunstszene spielen, kommt natürlich nicht von ungefähr....
Ein abbruchreifes Wohnhaus mit angrenzendem Hof wird Ausstellungssort der VIENNA ART WEEK und neuartig definierter Kultur- und Grätzeltreff. Das Gebäude beim ehemaligen Nordwestbahnhof entsteht gemeinsam mit Independent Spaces im Bezirk, Grätzelinitiativen Künstler:innen und Performer:innen eine einzigartige kreative Experimentierfläche. Die ehemaligen Wohnungen und Werkstatthallen werden passend zum Motto LOSING CONTROL bespielt. Der thematische Bogen spannt sich von Kontrollverlust, Ekstase bis zu Zuständen des völligen Loslassens und der Introspektion. Das Haus wird zur lebendigen Bühne für eine offene und international vernetzte Kunstszene mit Fokus auf junge bildende Kunst, aber auch Performance und experimentellen Tanz und Musik.
Art Austria Highlights mit L.Art Galerie
gemeinsam mit Julia Avramidis, Ursula Hübner, Florentina Pakosta, Frenzi Rigling, Oliver Dorfer und Jakob Gasteiger.
Die Messe findet am Areal des Wiener Eislaufvereins statt.
DO 14.10 - SA 16.10 von 11 - 19 Uhr, SO 17.10. 11 - 18 Uhr
PARALLEL VIENNA 07–12 September 2021
Solopräsentation im Rahmen der Gallery statements / Panarte Galerie
Semmelweisklinik
Hockegasse 37
1180 Wien
Raum A014, Haus A
Öffnungszeiten
Dienstag 17:00–22:00h
Mittwoch -
Freitag 13:00–20:00h
Samstag
-Sonntag 12:00–19:00h
Solo Show | Robert Schaberl
Galerie Panarte
8.9.- 8.10.2021
an der Hülben 2
1010 Wien
Mittwoch - Freitag 14 - 18 Uhr
und nach Vereinbarung
One of the most significant private art collections in Hungary, on view at Centrul de Interes
A new exhibition is open from August 10 at the 4th floor of Centrul de Interes in collaboration with MODEM Center for Modern and Contemporary Art. ”Monochrome Stories. The Antal-Lusztig Collection. Debrecen” presents a selection of works from the biggest private art collection in Hungary: The Antal-Lusztig Collection of Debrecen. The exhibition brings in Cluj works from 40 international and Hungarian artists.
The collection that consists almost 5.000 items was established in the 1920s by Sámuel Lusztig who began purchasing contemporary works of art of his age. Unfortunately, the works purchased in those years were lost during World War II. After the Holocaust, Lusztig began rebuilding the collection, a process in which his nephew, Péter Antal, later became involved. In the beginning Péter Antal had carried on collecting in the spirit of his grandfather, but at the age of 17 he went his own way and mainly sought for the representatives of the Hungarian progressive art. He mainly purchased the contemporary works of art from the artist’s studios. The development of the 20th century Hungarian visual art can be traced in the imposing Antal‒Lusztig Collection. Recently, considering that his collection fully covers Hungarian art, Antal is increasingly turning its attention to the acquisition of works signed by internationally renowned artists. Currently, the collection has almost 5.000 works, being the largest private art collection in Hungary. As a sign of respect and gratitude to his grandfather, Antal named the collection "Antal-Lusztig Collection".
The exhibition “Monochrome Stories. The Antal-Lusztig Collection. Debrecen” from Centrul de Interes includes monochrome works. "Even if it seems to be just a simple color, it's more than that. Now the monochrome works give the character of my international collection", points out Peter Antal.
Artists: Marina Abramović, Maurer Dóra, Erdélyi Gábor, Feledy Gyula Zoltán, François Fiedler, Jakob Gasteiger, Gál András, Johannes Geccelli, Alex Gern, Johannes Girardoni, Raimund Girke, Marcia Hafif, Simon Hantaï, Herbert Hamak, Jus Juchmans, Zebedee Jones, Hartwig Kompa, Sol LeWitt, Jason Martin, Moholy - Nagy László, Vera Molnar, Paola Neumann, Hermann Nitsch, Frank Piasta, Arnulf Rainer, Dirk Rathke, Judit Reigl, Gerhard Richter, Rene Rietmeyer, Dieter Roth, Yuko Sakurai, Robert Schaberl, Seres László, Swierkiewicz Róbert, Szabó Dezső, Peter Tollens, Dieter Villinger, Herman de Vries, Herbert Zangs, Károlyi Zsigmond.
‘Aesthetics of Silence’
In the midst of this unending pandemic, Wei-Ling Contemporary presents ‘Aesthetics of Silence’. Through this timely curated project, the gallery worked with a critically-acclaimed lineup of international artists from around the world including Arin Rungjang (Thailand), H.H. Lim (Italy), Heather Dewey-Hagborg (USA), Ivan Lam (Malaysia), Melati Suryodarmo (Indonesia), Rajinder Singh (UK/Malaysia), Robert Schaberl (Austria), Roger Ballen (South Africa) to curate an exhibition which focuses on this concept of silence at a moment in which simultaneously worldwide, we are forced to live remotely.
The title of the show borrows Susan Sontag’s first essay from her famous oeuvre, ‘Styles of Radical Will’ (1969), in which she examines how silence mediates the role of art as a form of spirituality, particularly in a globalised world.
Altogether, the collective exhibition explores how silence could be interpreted through different languages of art, starting from performance, installation, video art, photography, light art,and the written word. In the ‘Aesthetics of Silence’, artists commemorate the concept of silence as a state of flux instead of a definitive event or subject, seeing it as a medium to access different notions: social injustice, truth, identity, reality, trauma, fragility, and the human psyche.
11/8-28/9/2021
Wei-Ling Contemporary
We hope to be able to welcome you all to our @gardensmall space to interact with this exhibition as soon as this lockdown lifts.
GALERIE WEIHERGUT
URSULA HÜBNER und
ROBERT SCHABERL
Linzergasse 25
A - 5020 Salzburg
t +43 662 87 91 19
Montag geschlossen.
DI - FR 11 - 18 Uhr
SA 10 - 16 Uhr
und nach Vereinbarung
bis 10. Juli 2021
Jakob Gasteiger, Michael Kravagna, Robert Schaberl
06.05.2021 bis 03.07.2021
Opernring 21
1010 Wien
Öffnungszeiten:
Di-Fr: 11:00-18:00 Uhr
Sa: 11:00-16:00 Uhr
An Sonn- und Feiertagen geschlossen.
SPRING!
Die Op-Art und Konkrete Kunst ist erfüllt vom Spiel mit Farben und Schattierungen. Werke von Lothar Quinte, Alberto Biasi, Hans Jörg Glattfelder, Robert Schaberl, Sandi Renko und vielen mehr lassen die Farben des Frühlings in unserer Galerie erstrahlen!
Ab 5. Mai 2021: Mittwoch bis Freitag 14-18 Uhr
PANARTE KUNSTHANDELS GMBH
AN DER HÜLBEN 2
1010 WIEN
AUSTRIA
Carole Solvay- Robert Schaberl
For BRAFA 2021 - In the Galleries, we are honoured to invite you to a moment of Contemplation! Contemplation is the experience, beyond speech, of the emotional power of the artwork. Where the discourse stumbles, contemplation opens up a possible access to the mystery of art. In contemplation, consciousness rests within itself, deeply collected, applying itself to experiencing the dynamic force of affect on a journey into the heart of its own enigma. _________________________________________ From January 27th to March 6th Preview : January 27th 14:00 - 21:00 . Deletaille Gallery : Thu - Sat 11:00 - 18:00 32 rue aux Laines, 1000 Brussels . For private viewings please call : +32 493 02 93 03
Art Jakarta - Solopräsentation mit Columns Gallery
(Seul/Singapore) auf der Art Jakarta Kunstmesse
Zahlreiche Online-Talks und ein ZOOM-Marathon laden zu Atelierbesuchen vom Sofa aus. HOUSE OF RITUALS eine Ausstellung ohne Publikum wird online erlebbar. Weitere Informationen folgend bald
Open
Studio Days Online-Marathon: SA 14. und SO 15. NOV 2020, jeweils 13:00-18:00
zoom.us/j/8728080240
Die Jury der Open Studio Days bestehend aus Robert Punkenhofer (künstlerischer Direktor VIENNA ART WEEK), Angela Stief (freie Kuratorin), Thomas Trummer (Direktor Kunsthaus Bregenz), Rita Vitorelli (Künstlerin und Herausgeberin Spike Art Magazine) und Florian Waldvogel (Leiter Kunstgeschichtliche Sammlungen Tiroler Landesmuseen) wählte aus den 100 teilnehmenden Studio sieben Ateliers aus, in denen Künstlerinnen und Künstler tätig sind, deren Werke und Arbeitsweise in thematischem Zusammenhang mit dem diesjährigen Motto LIVING RITUALS stehen. Die Ateliers von Heinrich Dunst, Klaus Mosettig, Elisabeth von Samsonow, Robert Schaberl, ManfreDu Schu, Borjana Ventzislavova sowie den Jugend am Werk Sozial:Raum Künstlerinnen Suzanne Dixon, Susanne Kuzma und Ingrid Lechner hätten zu einem Rundkurs der Rituale eingeladen. Kuratoren-Talks hätten zum Verweilen eingeladen. Nun wird der LIVING RITUALS Exhibition-Parcours wird zum Online-Talk-Parcours, der am Wochenende vom 14. und 15. November 2020 stattfindet. An den von Kunstexperten geführten Gesprächen kann die Zuseherschaft über die Konferenz-App ZOOM live teilnehmen.
LIVING RITUALS
Talks
SA 14 NOV 2020, 13:00-13:45: Robert Punkenhofer, künstlerischer Leiter VIENNA ART WEEK, im Gespräch mit Klaus Mosetting
SA 14 NOV 2020, 14:30-15:15: Robert Punkenhofer, künstlerischer Leiter VIENNA ART WEEK, im Gespräch mit Heinrich Dunst
SA 14 NOV 2020, 16:00-16:45: Rita Vitorelli, Künstlerin und Herausgeberin von Spike Art Magazine, im Gespräch mit ManfreDu Schu
SA 14 NOV 2020, 17:30-18:15: Klaus Speidel, Philosoph, Kunstkritiker und Kurator im Gespräch mit Elisabeth von Samsonow
SO, 15 NOV 2020, 13:00-13:45: Angela Stief, kuratorische Beratung VIENNA ART WEEK, im Gespräch mit Robert
Schaberl
SO, 15 NOV 2020, 14:30-15:15: Rita Vitorelli, Künstlerin und Herausgeberin von Spike Art Magazine, im Gespräch mit Borjana Ventzislavova
SO, 15 NOV 2020, 16:00-16:45: Angela Stief, kuratorische Beratung VIENNA ART WEEK, im Gespräch mit den Künstlerinnen von werd:art Jugend am Werk Suzanne Dixon,
Susanne Kuzma und Ingrid Lechner
zoom.us/j/2737419612
U.a. Erwin Bohatsch, Herbert Brandl, Günter Brus, Manfred Erjautz, Herbert Flois, Sonja Gangl, Josef Kern, Michael Kienzer, Renate Kordon, Andreas Leikauf, Erika Lojen, Petra Maitz, Alois Mosbacher, Gerhardt Moswitzer, Werner Reiterer, Kurt Ryslavy, Robert Schaberl, Irmgard Schaumberger, Hubert Schmalix, Martin Schnur, Ingeborg Strobl, Markus Wilfling, Erwin Wurm.
Der dritte und letzte Teil der Ausstellungstrilogie DIE STEIRISCHE BREITE im GerberHaus Fehring widmet sich dem Wiedererstarken der Malerei Anfang der 1980er-Jahre. Unter dem Schlagwort „Neue Wilde“ betritt eine neue Generation mit einer subjektiven, unbekümmerten und betont expressiven Malerei die Bühne der Öffentlichkeit. Zugleich entfaltet sich in der Skulptur, nach den Umbrüchen der 1960er- und 1970er-Jahre, ein spielerisch-konzeptueller und postmoderner Umgang mit dem Medium. Mit dem Abschluss der Ausstellungsserie – in der Werke von 70 KünstlerInnen zu sehen sind – wird im Wechselspiel von Malerei und Skulptur ein Blick auf die internationalen Entwicklungen der Kunst am Ende des letzten Jahrhunderts geworfen, die sich paradigmatisch im steirischen Kunstschaffen abbildet. Die Ausstellungsreihe präsentiert Künstlerinnen und Künstler, die durch Herkunft oder Wirken eine starke Beziehung zur Steiermark aufgebaut haben, und die trotz der hohen Qualität ihrer Arbeit großteils aus dem Blickfeld der Öffentlichkeit verschwunden sind. Der Titel beschreibt dabei nicht nur die stilistische Vielfalt steirischen Kunstschaffens, sondern auch das Spannungsfeld zwischen Großstadt und Provinz, internationaler Ausrichtung und lokaler Erwartungshaltung, in dem die meisten agierten. In Kooperation mit Gerhard Sommer, Leiter der Grazer Galerie Kunst & Handel und Roman Grabner, Leiter des BRUSEUM am Universalmuseum Joanneum konnte die Ausstellungstrilogie realisiert werden.
Ausstellungsgespräch mit Roman Grabner (Universalmuseum Joanneum):
Einführung in die steirische Breite mit Roman Grabner, Leiter des Bruseum am Universalmuseum Joanneum.
Dienstag, 11.8.2020, Beginn: 19:30 Uhr Arkadenhof Gerberhaus
Ausstellung: Gerberhaus OG
Ausstellungszeitraum: 01.08.2020-22.08.2020
Ausstellungszeiten 08.08.2020-16.08.2020: täglich von 10:00-13:00 Uhr und 17:00-21:00 Uhr.
Der Stand der Columns Gallery auf der aktuellen Kunstmesse
Kugelmühle | Feldbach
Ausstellung im HOCHsommer 2019:
Robert Schaberl. „Mühldorf“
Im Rahmen von HOCHSommer 2019 präsentiert die Kugelmühle aktuelle Arbeiten von Robert Schaberl. Schon sehr früh entwickelt der österreichische Künstler einen Malstil, der sich vor allem um die, wie er es nennt, „Zentralformen“ dreht. Dabei stehen Kreise im Mittelpunkt. Seine Malerei reduziert Robert Schaberl auf runde Formen. Durch einen sehr komplexen Auftrag von Acrylfarbe aus bis zu 70 Schichten und den Einsatz von Interferenzpigmenten verändern sich Farbe und Raumwirkung der Bilder je nach Perspektive des Betrachters, indem farbiges Licht sichtbar gemacht wird. Im Gegensatz zur konventionellen Malerei arbeitet Robert Schaberl nicht nur mit "Farbpigmenten", sondern auch mit "farbigem Licht". Die von ihm verwendeten Pigmente haben kaum Eigenfarbe, reflektieren aber wie Mikroprismen ein bestimmtes Spektrum des auf dem Bild erscheinenden Lichts und wirken daher in ihrer Farbigkeit viel intensiver als konventionell ausgeführte Malereien.
HOCHsommer 2019
09. – 15. August 2019
Mühldorf 176
A-8330 Feldbach
ausstellende Künstler/innen ua. Manfred Erjautz / Michael Kienzer / Rudolf Polansky / Peter Pongratz / James Engisch Leary / Barbara Hölbling + Mario Höber / Anton Schnurrer / Günther Pedrotti / Hannes Mlenek ...
KS ROOM , Kornberg +++ KUNSTHALLE FELDBACH, Feldbach +++ SCHLICHTBAROCK FINE ARTS, Feldbach +++ KUGELMÜHLE, Feldbach +++ GERBERHAUS, Fehring +++ KUNST AN DER GRENZE, Jennersdorf +++ LANDART EISENBERG, Eisenberg +++ GALERIE EXPOSITION, Jennersdorf +++ ZOLLAMT, Bad Radkersburg +++ PAVEL HAUS – PAVLOVA HISA, Laafeld.
Alle Kunsträume haben an den HOCHsommer-Tagen von 10 bis 18 Uhr geöffnet und Eintritt frei.
SIAF with Gallery Leonhard, Graz
Salzburg International ArtFair
August 10-18, 2019
From 10-18 August 2019 the new art fair SIAF - Salzburg International ArtFair will take place in Salzburg. The main topics are contemporary art, classical modernism, painting of the Biedermeier period, impressionism, Austrian painting of the 19th and 20th centuries, Vienna 1900, photography, glass and important sculptures in Salzburg for the
'Salzburger Festspiele'.
- Exhibition opening hours -
August 10th -18th 2019, daily from 11a.m-6 p.m
- Location-
Salzburg Airport W. A. Mozart
amadeus terminal 2
Innsbrucker Bundesstraße 95, 5020 Salzburg, Austria
Der Zukunft herzlichst gewidmet
Kunst aus Vergangenheit und Gegenwart in der Sammlung Liaunig Die Hauptausstellung zeigt die Vielfalt künstlerischer Positionen aus Österreich von 1945 bis heute, ergänzt durch die Vertreter der klassischen Moderne.
28. April bis 31. Oktober 2019
Mittwoch bis Sonntag 10 bis 18 Uhr
Montag, Dienstag: geschlossen
9155 Neuhaus 41
Telefon: +43 4356 211 15
Fax: +43 4356 211 15 26
www.museumliaunig.at
Art Karlsruhe 2019
mit
Leonhard (Galerie Leonhard) Kunsthandel GmbH
Opernring 7, 8010 Graz
ÖsterreichTelefon
(+43) 316384537
Fax (+43) 316 3845 37
Art Busan 2018
With the Columns Gallery
South Korea
20.4. -22.4. 2018
„Cuestión de Escala“ at Jacob Karpio Galeria , Bogota
22.2 - 20.5. 2018
Calle 72 A # 22-80
Bogota , Columbia
Korea Art Galleries Fair 2018 Seoul
with The Columns Gallery
1.3-4.3 2018
Coex Hall D
Seoul
ROBERT SCHABERL | SOLOSHOW | THE COLUMNS GALLERY
7.11- 16. 12 2017
Die Vernissage findet am Dienstag den 7. November 2017 um 17h statt
31-2, 27gil Itaewonro, Yongsangu, Seoul, Korea 04350
Tel. +82 2 3442 6301
Fax. +82 2 3442 6303
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29. September 2017 bis 14. Jänner 2018
Die unendlichen Weiten des Nachthimmels vor Augen, die schimmernden
Sterne zum Greifen nah! Es gibt sie nicht mehr, die dunkle Nacht, das elektrische Licht hat sie erobert. Gebäude, Plätze und Straßenzüge sind nachts hell erleuchtet. Die Lichter der Großstädte
haben den Sternenhimmel verdrängt, nur mehr ansatzweise lässt er sich wahrnehmen. Lichtsmog entzieht inzwischen einem Drittel der Weltbevölkerung den Anblick der Milchstraße, von Sternschnuppen
und leuchtenden Kometen.
Die vielfältige und medienübergreifende Ausstellung gibt Einblicke in das Verhältnis des Menschen zum bestirnten Himmel, der Gegenstand der Forschung, der Romantik, der Schicksalsdeutung jedoch
auch von Bedrohungsszenarien ist. Träumerisch, humorvoll, poetisch, aber auch ironisch loten die KünstlerInnen des 20. und 21. Jahrhunderts die Beziehung des Menschen zur Unendlichkeit des
Sternenhimmels aus und setzen sich mit dem Funkeln der Sterne und dessen gegenwärtigem Verlust auseinander.
KünstlerInnen:
Mohammed Qasim Ashfaq | Robert A. Barrows | Herbert Bayer | Albert Birkle | Hans Bischoffshausen | Julia Bornefeld | Klemens Brosch | Carmen Brucic | Angela Bulloch | Alexander Calder | Vija
Celmins | Thierry Cohen | Adriana Czernin | Jason Dodge | Max Ernst | Thomas Feuerstein | Hans Franta | Philippe Gerlach | Rudolf Goessl | Katharina Gruzei | Roy Wallace Hankey | Peter
Hauenschild | Karl Hauk | Carry Hauser | Artur Hecke | Theodor von Hörmann | Markus Anton Huber | Barbara Anna Husar | Sabine Jelinek | Birgit Jürgenssen | Johanna Kandl | Alex Katz | Anton
Kehrer | Herwig Kempinger | Hubert Kiecol | Anselm Kiefer | Imi Knoebel | Gerhard Knogler | Moussa Kone | Alicja Kwade | Katharina Lackner | Arkadij Wassiljewitsch Lobanoff | Robert Longo | Frans
Masereel | Michaela Math | Ralo Mayer | Ferdinand Melichar | Erich Meyer | Hans Op de Beeck | Meret Oppenheim | Emil Orlik | Trevor Paglen | Micha Payer/Martin Gabriel | Herbert Ploberger | Hans
Pollack | Teresa Präauer | Uta Prantl-Peyrer | Wendelin Pressl | Florian Raditsch | Arnulf Rainer | Gerhard Richter | Ugo Rondinone | Thomas Ruff | Gerhard Rühm | Aura Satz | Robert Schaberl |
Peter Schamoni | Roman Scheidl | Eva Schlegel/Barbara Imhof/Damjan Minovskiv | Arnold Schönberg | Th. Schwan | Franz Sedlacek | Katharina Sieverding | Fritz Simak | Nicole Six & Paul
Petritsch | Kiki Smith | Curt Stenvert | Jens Sundheim | Mathias Swoboda | Volker Tannert | Grazia Toderi | Iv Toshain | Johannes Vogl | Manfred Wakolbinger | Alfons Walde | Birgitta Weimer |
Nives Widauer | Bernd Zimmer
ROBERT SCHABERL |
ART SABLON 2017 | GALERIE DELETAILLE
"The Evolution of Pigment"
opening april 19th 2017 18-21h
Exhibition continues to: May 29 th / 2017 Wednesday -Saturday 14-18h or by
appointment
Galerie Deletaille
rue aux Laines 32
1000 Bruxelles
deletaille.gallery
Neu : nun auch auf Instagram
https://www.instagram.com/robertschaberl/
und Facebook
www.facebook.com/RobertSchaberl
Deletaille Gallery, Brüssel (BEL)
Stand 40b
with Wanrooij Gallery Amsterdam (NL)
Galerie Hollenbach, Stuttgart (D)
Vernissage: Donnerstag, 24.11.2016 ab 18 Uhr
Ausstellungsdauer: 25.11.2016-17.2.2017
Mo, Di, Mi, Fr 13-17 Uhr, Do 9-17 Uhr
und nach Vereinbarung
70192 Stuttgart, Ganghoferstraße 28
T. 0711 165 40 41, F. 0711 165 40 55
"IN BEWEGUNG", mit Thomas Röthel und Roland Helmer
UNICH , Con - and Temporary Art Space @ Thompson KW Lounge am Isartor, Rumfordstraße 42 München
November 2016- Jan 2017
Art Fail
Vernissage: Samstag, 24.9.2016 ab 11 Uhr
Ausstellungsdauer: 26.9.-11.11.2016
Mo, Di, Mi, Fr 13-17 Uhr, Do 9-17 Uhr
und nach Vereinbarung
70192 Stuttgart, Ganghoferstraße 28
T. 0711 165 40 41, F. 0711 165 40 55
"TRAUEN SIE IHREN AUGEN NICHT!"
19. Juni bis 31. Juli 2016
Galerie im Fritz-Winter-Atelier
Forstanger 15 a
D-86911 Diessen am Ammersee
„Alfred Haberpointner – Robert Schaberl“
1. Mai bis 30. Oktober 2016
Mittwoch bis Sonntag: 10.00 - 18.00
Uhr
Montag, Dienstag: geschlossen
Mit Arbeiten von:
Marc Adrian, Karel Appel, Christian Ludwig Attersee, Bernard Aubertin, ONA B., Anna-Maria Bogner, Tony Cragg, Canan Dagdelen, Gunter Damisch, Oliver Dorfer, Manfred Erjautz, Tone Fink, Karl Anton Fleck, Adolf Frohner, Jakob Gasteiger, Tibor Gáyor, Franz Graf, Helmuth Gsöllpointner, Erwin Heerich, Wolfgang Hollegha, Hildegard Joos, Peter Krawagna, Suse Krawagna, Richard Kriesche, Hans Kupelwieser, Edit Lajos, Maria Lassnig, Franz Lerch, Markus Lüpertz, Gottfried Mairwöger, Dóra Maurer, Jürgen Messensee, Josef Mikl, Hannes Mlenek, Gerhardt Moswitzer, Zoran Music, Heribert Nothnagel, Ingo Nussbaumer, Franz Xaver Ölzant, Josef Pillhofer, Markus Prachensky, Norbert Pümpel, Gerwald Rockenschaub, Robert Schaberl, Hubert Scheibl, Eva Schlegel, Walter Schmögner, Martin Schnur, Klaus J. Schoen, ManfreDu SCHU, Zbyněk Sekal, Peter Sengl, David Smyth, Fritz Steinkellner, Wolfgang Stifter, Esther Stocker, Helmut Swoboda, Walter Vopava, Manfred Wakolbinger, Wolfgang Walkensteiner, Walter Weer, Max Weiler, Turi Werkner, Markus Wilfling, Fritz Wotruba und Erwin Wurm.
ART CENTRAL 23.3-26.3. 2016
Central Harbourfront Event Space
9 Lung Wo Road
Central, Hong Kong
mit Galerie Anita Beckers , Frankfurt (D)
ART AUSTRIA
mit
Galerie Gölles (A)
10. – 13. März 2016, Vernissage 9. März 18h
UG2, Stand-Nr. 15
MuseumsQuartier Wien
LEOPOLD MUSEUM
18. - 21. Februar 2016
VIP Preview 17. Februar, 15 - 21 Uhr
mit Galerie im Fritz Winter Atelier , Diessen (D)
ARTEFIERA 2016 Bologna
27.1 – 1.2. 2016
mit Galerie Hollenbach, Stuttgart (D)
Art Stage Singapore 2016 mit The Columns Gallery (KOR)Singapore 2016 mit The Columns Gallery (KOR)
"Zurück in die Zukunft" 20 Jahre Galerie Hollenbach
Vernissage: Freitag, 20.11.2015 ab 18 Uhr
Ausstellung: 23.11.2015 - 22.1.2016
Gruppenasusstellung 28.11.2015 - 10.1.2016
GALERIE GÖLLES  Augasse 4 A-8280 Fürstenfeld
|
VIENNACONTEMPORARY
24. – 27. September 2015
Marx Halle, Wien
mit Galerie Hollenbach, Stuttgart (D)
ART.FAIR KÖLN
23.-27.9 2015
mit Galerie im Fritz-Winter-Atelier, Diessen (D)
Booth B02
mit
BACK TO BASICS
Selections from the
Frederick R. Weisman Art Foundation
AUGUST 31 - DECEMBER 6, 2015
Frederick R. Weisman Museum of Art, Pepperdine University
24255 Pacific Coast Highway
Malibu, CA 90263-4462
Information: (310) 506-4851
LUMIÈRE — SEEING IN A NEW LIGHT
SUMMER GROUP SHOW mit Kashya Hildebrand Gallery
June 10th - August 31rst